最近は全く運動していませんが、
泳いだり長距離を歩いたり走ったりは
割と得意です。
ですが、野球・テニスなどの球技は苦手、
というかあまり上達しません。
同様に鍵盤楽器や打楽器はそこそこ出来ますが、
弦楽器と木管楽器は得意じゃないです。
まあ、それ位の性能な人間って事ですかねぇ・・・

ええ。

[8回]

Liveバージョンと練習バージョンは
以前ご紹介しましたが、
今回はMV仕様です♫
リズム隊は一切無く伴奏は
Jacob君の多重録音コーラスのみ。
なので一層コーラスアレンジの濃厚さと
Tori Kellyの尋常じゃない歌のうまさが引き立ちます♫
普通、歌のうまさや歌詞に耳が行くじゃないですか？
アレンジャー目線だとコードの積みと
転調がヤバいです。はい♫

Jacob Collier & Tori Kelly - Bridge Over Troubled Water (Tori's Verse)

[6回]

石井さんは毎年クリスマスソングを発表されてますが、
今年もそんな季節が来ましたね♫

「粉雪のクリスマス」
作詞・作曲：石井竜也／編曲：松ヶ下宏之


Violin：小寺里枝、高橋誠、西田桜
Flute：津崎このみ
Horn：森柄有咲
Drums：誇太朗
Bass：今西真也
Chorus：あべ静江、森本爵、ほりいりほ&family、凌花、
　舞弥、Kimmy
Voices：Yui’friends
Piano,Guitars,Bass,Chorus,Programming：松ヶ下宏之

Recorded & Mixed by 永井はじめ
Recording Assisted by 藤田海［Sony Music Studios Tokyo］
Recorded at Sony Music Studios Tokyo

[18回]

ここ数年の技術的な進歩のおかげで、
私の環境で音楽制作が楽になった
大きな要因が2つあります。

一つは、歌と伴奏が一緒になってる音源から
歌と伴奏を分離する事が可能になった事。
もう一つは、一定のテンポじゃないパフォーマンスを
一定のテンポに変換できる様になった事。
この二つを使えばdemo音源から仮歌を抽出して、
その歌のテンポを補正した上で
アレンジを施す事が出来て楽チンです♫
尚且つ、仕上がりは仮歌入りで完成します。

それまではデモ音源を聴きながら
メロディーをDAWに打ち込んでから
ようやくアレンジを始めるといった工程でした。

ほんの10年前には想像すら出来なかった事が、
今は誰でも普通に出来ます♫

[6回]

オーディオデータのやり取りをする際、
1曲の中でわざとテンポを変えない限り、
一定のテンポで曲が進むので、
テンポを知ってるか検出するかはさて置き、
テンポ関係で困った事態にはあまりなりません。
が、私がプロの現場でレコーディングを始めた頃は、
扱ってるのはデジタルデータでも、
それが記録されていたのはテープメディアだったので、
きっちり♩=120でレコーディングしたのに、
後々測ってみると小数点以下で
テンポが下がる現象に直面しました。
何故か？
それは、テープが経年劣化で伸びるから。
どんなに高価で精密なレコーダーでも
これは避けられなかったんです。
何だかちょっと懐かしい・・・。
今でもたまにうちはMacなんで、
Windowsユーザーからのデータを取り込むと、
小数点以下5桁で1位ずれて表示されることはあります。
何も考えず切り捨てちゃいますけど、
全く問題はありません。
はい。

[9回]

道産子の私、
小学生の頃までは湯たんぽを
使っていたと記憶しております。
その時に火傷した痕が今でもうっすら残ってます。
私が宇宙人と入れ替わっていない証拠になるかも・・・
笑
さて、この子はお気に召すかしら？

[7回]

2003年にリリースされた諫山実生の1st Album、
「撫子の華」
その中から今回は「Eternal Love」をリテイク♫
今回は諫山の弾き語りの歌とピアノのデータを基に、
ストリングスを乗っけてMixしてみました。
こーゆーシンプルなアレンジもたまには良いかと♫

Eternal Love -2024-
作詞・作曲・歌：諫山実生
編曲・Mix：TATOO

[5回]

ゴーストノートとは、
ドラムセットで8ビートなどのビートをたたく時や、
フィル（おかず）などのフレーズを叩く際、
聞こえるか聞こえないかの音量で叩く奏法です。
打ち込みでドラムを演奏（プログラム）する際、
ゴーストノートを的確に入力すると、
機械的ではなく、あたかも人が叩いている？
様に感じられたりもしますし、
結果、グルーヴ（ノリ）が有機的になります。
逆にある種のダンスミュージックなどでは
あまり必要なかったりもします。
この辺りは好みですかね？
マストな要素ではないですが、
ドラムを実際叩いた経験があったり
生ドラムと一緒に演奏する機会がある者としては、
大事な要素だと思ってます。

[8回]

どの環境で何のメディアで聞くのが
一番”いい音”なのか？
物理的な特性と環境で言えば
レコーディングスタジオやマスタリングスタジオは
そりゃーいい音で音楽は聞けます、が、
音を楽しむ場所と言うよりは
ちゃんとチェック出来るか？が主眼なので、
楽しめるか？とは別物な気がします。

サブスクをスマホでイヤホンで聞く、
となると、
mp3などに圧縮された音源を
wifiでスマホで受信して、
Bluetooth（赤外線）でイヤホンに飛ばして
イヤホン付属のアンプで増幅して聞く。
こうして考えると何度も変換されていて、
「これって本物？」って思っちゃいますよね？笑
そうです、久々に「厄介な問題」を話題にしてみました。
結論は特にありません。

はい。

[12回]

本日はうちで楽曲制作でした。
すんなり進む時もあれば
難航する時もあります。
今回は着地点が定まりきれなかったというか、
選択肢は沢山ある中
絞り込みきれなかった感じです。
そういう時は、ちょっと寝かせておきます。
そうするとイメージが固まってくるものです。

はい♫

[8回]

絶対に起こしたい猫と
絶対に起きない犬・・・



でした♫

笑

[5回]

FAZIOLI（ファツィオリ）は、
1981年に創業したイタリアの
グランド・ピアノメーカーです。
他のピアノメーカーとしては、
スタインウェイ、ベーゼンドルファー、
ヤマハ、カワイなどで、
いずれも弾いたことがあります。
レコーディングスタジオなら大概は
スタインウェイかヤマハです。

FAZIOLIは弾いたことも無ければ
実際に生で見たこともありません。
一番高い物で7500万円位だとか・・・
ちょっとだけ、弾いてみたいかも。
一人っきりで・・・笑

[7回]

うちのDTM環境ではピアノの音色だけでも
20種類は下らない位あります（数えた事ない）。
その中でよく使うのは4種類、
気分によって使い分けるかな？
あとはデータ容量で選ぶこともあります。
ピアノ以外でメモリーを多く使ってる時、
ピアノはちょっと軽めのを使おうかな〜とか。
オケが厚い（パートが多い）時には、
結局埋もれてしまうので、
EQで上下をカットしたりします。
だったら最初から軽めの音源を使えばいい。

データ容量が多くてリッチな音が
どんな場面でも合うわけではない。

というお話。
さて、この曲はどのピアノを使おうかしら？

笑

[9回]

友達とラーメンの話をLINEでしてて、
「あそこの店は野生の味がするよね」
（獣臭がするという意味）
と、文章を打ってから・・・アレ？

「野生」と「野性」
どっちが正しいの？

ググりました。
（放っておいてはいけません 笑）

「野生」：山野で自然に育ち、生きていること。
　またはその動植物を指す。
　人間によって飼いならされたり
　栽培されたりしたものではないことを意味する。

「野性」：自然や本能の性質を指す。

なるほど！
獣臭がするスープは「野性味あふれる」が正しいと。
そーゆー事でいいんですかね？
知らんけど。

笑

[7回]

ゴールデンレトリバーの先住犬に育てられた子猫。
すっかり先住犬のことを親だと思っているよう。
添い寝を試みますが収まりが悪いというか、
しっくりこないようで・・・



結局、寝ない。

笑

[7回]