足を運んで下さった皆さん
ありがとうございましたm(__)m♪
思い起こしてみれば今年”初Live”でした（笑）。

小柳ゆきちゃんとも久々の再会。
圧倒的な”歌力”を披露してくれました。
（”あれ”の件、よろしくね！）

サウンドチェック中


LiveしてすぐにCDをお届けできるっていいですね。
自分が制作に関わった音楽を
どんな人達が手に取って下さるのかを
目の当たりにできるから。
喜んでくださる皆さんの笑顔が
次の創作へのエネルギーになるんです。
仕事に手応えを感じられる事って実は難しくて
「自分は誰かのお役に立てているかしら？」
と、実感が湧かない仕事の方が多い気がするけど
”音楽家”はLiveなどで”お客さん”と
空気を共有できるから
ある意味、とても幸せな職業だと思います。

今後も５月のワンマンまで
各地にお邪魔しますので
Live会場でお会いしませふ♪

昨日は池田さん的『３つのanniversaries』
でしたが・・・

わたくし的な？Anniversary？の
お祝いの品を頂きました。
「ブログ開設１ヶ月記念」（笑）


ありがとうございましたm(__)m

[0回]

つんく♂さんと始めてご一緒した時のお話。
当時ハロプロのシャッフルユニット企画がありまして。
その中の”ハッピー♡７”のシングルのアレンジを
やらせて頂きました。

「幸せビーム！好き好きビーム！」／ハッピー♡７
ゼティマ／02.07.03発売

始めてお会いしたのはアレンジチェックで
事務所にお邪魔した日。

簡単な挨拶の後、
つんく：「わざわざすいません、
　　　　　じゃあ聞かせてください」
（・・・紳士的）
私：「はい」
PlayBack♪
つんく：歌詞を見ながら真剣な表情。
私：”わ〜、お気に召さないのかしら・・・”（汗）
・・・終了。

暫し沈黙。

つんく：「えっとですね、サビ歌詞に
　　　　 ”ビーム！”って出てくるんですけど
　　　　　その度に”ビーム”っぽい音を入れた方が
　　　　　いいですかねぇ？」
私：（えっ、そこ？？？）
　　「はぁ〜どーですかねぇ、しつこくないですか？」
つんく：「そっかぁ〜！どーしよう・・・」
　　　　と、頭を掻きむしる（実話）。

凄い！この人、本物の”プロデューサーだわ！
くだらない事（失礼な！）・・・違う！
些細な事に決して妥協せずアイドルを作り上げる姿勢。
感服しましたm(__)m。

後日、ぼすと２人でアナログシンセをいじりつつ
最高の”ビーム音”を作り上げ・・・
アレンジ的にも大満足な仕上がりになりました。
とさ♪

[0回]

昨日、”春一番”が吹いたみたいですね。
２月中旬とはいえ、
４月上旬から５月上旬並みの陽気となったようで
まるで”春の嵐”のようでした。

季節によって人はおセンチになったり
鬱になったり元気になったりしますが、
私は春っぽさを感じた時に物悲しく感じる事があり
そんな時に聞きたくなる曲があります。

「春の嵐」／大貫妙子（ Album『コパン』より）


1993/3/1発売

凄く切ない曲なのです。
ストリングスの響きが印象的。
アレンジは坂本龍一さん。

こんな音楽を作ってみたいなぁ〜と思っていたら
なんと！
石井さんの「瞳の理由」（Album『日時計』）の
ロイヤルフィルのサウンドがまさに！
その響きだったんです。
感激。

この「春の嵐」。
私が自分で編集した「大貫妙子 Best」という
”カセット”でしか今は聞けないんです（涙）。
しかも、デッキが壊れて現在再生不能（ああぁ）。

その”カセット”のインデックスがこれ。



Side Aが”明るい曲”。Side Bが”暗い曲”という
極端な選曲（爆）。
おセンチな時には”暗い曲”をどばーっと聞いて
”落ち込んだ自分”を楽しんでしまった方が
翌日スッキリするものです。
因に今は全く”ご陽気”な私ですが♪

ああぁ〜大貫さんのCD”大人買い”しちゃおっかなぁ♪
それとも”カセットデッキ”買っちゃおうかしら♡

[0回]

今日はアレンジしたり泳いだり・・・。
”通常営業”でしたわ♡
そんな日の最後に癒されてますぅ。

[0回]

今日は02月15日(日)ラゾーナ川崎で行われる
「３つのanniversaries」ライブのリハでした。
池田さんと８ちゃんと３人のリハ。

ところで・・・
８ちゃんこと長谷川久美子さんとの出会い、
実は池田さんよりも古くって
2001年位だったかしら？

今でもそうなんですが、
アーティストさんに楽曲を提供する際に
楽器でメロディーラインを奏でても
先方にイメージが伝わりにくいので
知り合いの歌い手さんに”仮歌”を歌ってもらいます。
（たまーーーに自分で歌ったりもしますが）
lalalaだったり英語だったりデタラメ英語だったり
時間があれば日本語の歌詞を乗せる事もあります。

当時のPAPA Xのスタッフに仮歌を歌ってくれる
”シンガー”として紹介されたのが「８ちゃん」なんです。


PAPA X オフィスにて

ちょうどHandsが1stアルバム『Hands two Hands』を
出した直後じゃなかったかしら？
CDを頂きましたから♪

さっき、昔の音源を漁ってみたら・・・！！！
発見しました、８ちゃんの仮歌曲！
いやー、良いです（うふふ）。
（８ちゃん後で送るねっ♡）

池田綾子のLiveでは
「ピアニスト」長谷川久美子のイメージ
もちろん歌い手としてもお力添えを頂いていますが
私にとっては
「シンガー」長谷川久美子との出逢いが最初なので
Liveで池田さんと８ちゃんの歌のサポートを
させて貰える事が特別感慨深いのです。
８ちゃん、これからもよろしくね！
お近くの方（遠方の方も大歓迎！！！）
ラゾーナ川崎でお会いしましょう♪

おまけ

PAPA Xに先に着いた私。
８ちゃんは連絡の行き違いで少々遅れるとの事。
池田さん到着。

池田：「そこの通り見ました？物々しい警備で」
私：「えっ、そう？気が付かなかったけど」
池田：「要人が乗るような黒い車が４台位停まってて
　　　何だろう？って思って見ていたら、
　　　警備の・・・ええっと、エス・エス・・・
　　　エスパー？・・と目が合っちゃったんですよ！」
私：「・・・SPね。」

警備のエスパー！・・・強そうです。

[0回]

『百万円と苦虫女』
主演：蒼井　優
ひょんなことから前科ものになってしまった鈴子、
『百万円貯めては住処を転々とする』
ヒロインの出会いと別れ、不器用な恋のお話。
ラストシーンでああなるのは新鮮でした。
☆４つ

『グーグーだって猫である』
主演：小泉今日子
大島弓子の飼い猫たちとの日々を綴った
自伝的人気エッセイの映画化。
監督：犬童一心＋音楽：細野晴臣は
『メゾン・ド・ヒミコ』のコンビ。
大島弓子”的”世界観が良く出ていると思う。
マーティ・フリードマンが抜擢されたのは
髪型が大島作品に出て来るキャラの髪質っぽいからw？
病気が発覚してからのくだりは
もう少しコンパクトにして
トータル90分位にまとまると
もっと良かったかも。
☆３つ半

邦画ってこういった”上質なTVドラマ”っぽいものや
『アフタースクール』『キサラギ』みたいな
”演劇”っぽいのは最近出来が良い気がします。

大作でも前出の『クライマーズ・ハイ』みたいに
良いものあるけど（『ホワイト・アウト』が結構好き）
大抵リメイク版の『日本沈没』みたいに
残念な感じになってしまうのよね。

『ハンコック』
主演：ウィル・スミス、
　　　シャーリーズ・セロン（また出た！好き♡）
単純に面白かった。設定が良く出来ている。
一生孤独なヒーロではなく、
ちゃんと”選択肢”があるのね、と。
そのせいでピンチにもなるけど。
ただ！日本語吹き替えで観たんですが・・・
絶っ対に”英語＋字幕”の方をお奨めします。
☆４つ

[0回]

今話題の”クローン犬”。
どーなんでしょう？倫理的な問題はさて置き
私が気になっている点は

１、テロメア短縮
ネットで調べると・・・
『正常体細胞を培養しても無限には分裂できず、50～70回分裂すればもはや分裂できなくなる。この原因はテロメアの短縮にある。テロメアは染色体の末端にある保護構造であり、細胞分裂によりDNA複製が行われる度に短縮していく。そしてテロメアが一定の長さ以下になると細胞は分裂を停止してしまう。このためテロメアは「分裂時計」あるいは「細胞分裂数の回数券」ともいわれている。』
・・・との事ですが、
元の犬の細胞から”核”を取り出した時点でテロメアは生きた年数分だけ短くなってる訳ですよね？
それを分裂させていくと問題ないのかしら？

２、無性生殖の弱さ
雄・雌による有性生殖は新しい遺伝子の組み合わせが生じる事により”多様性”を獲得する。例えばあるウイルスに弱い個体と強い個体が存在する事で”全滅”を避けられるようにね。
まあ、全ての犬が同じ遺伝子を持つようになる訳じゃないし「１回だったらいいんじゃねぇ？」位”自然は寛容”な気もする。

生物が進化の過程で有性生殖の道を選択したからこそ
生物は恋をし愛を育み、
人間は音楽にその思いをのせたり出来るって事で
音楽家という商売が成り立つ・・・
『風が吹けば桶屋が儲かる』的な（笑）
バタフライ効果ね。

そう言えば『バタフライ・エフェクト』
って映画もありましたねぇ。

・・・
どんどん”脱線”していきますwww。


「そんなバカな！」竹内久美子／著

「利己的遺伝子」を突き詰めていくと
「人間は遺伝子を運ぶ器にすぎない」みたいなw。
専門家からは”大ブーイング”だったらしいですが、
（「極端」だって）
読み物としては最高に面白いです。
科学的（？）な切り口で恋愛を考えてみるのも
たまにはいいかも。
結局、池田綾子さんの「愛の言葉」
（”２人はまるで命の船♪”）と
案外近い所に着地してたりして（笑）。

ブログを始めて１ヶ月経ってましたw。
「毎日書きます！」とは一言も言ってませんが
毎日書いてましたねぇ（汗）。
いやいや！たまには休みますよぉ、多分（笑）。

あの〜、凝り始めると”しつこい”んです。
いや！決して”しつこい人”ではないんですよ！
この違い分かりますぅ？

ダイエットと健康の為に水泳を始めて６年半とか
古いパソコンを12年使い続けるとか
１小節のビブラホンのフレーズを
３時間かけてコピーするとか（学生時代）
・・・
これって”アレンジャー気質”なのかしら？

[0回]

『日時計』シリーズが完結していないのに
始めてみました『PENDULUM』。


『PENDULUM』石井竜也
SRCL-6757／アルバム／2008.3.26

何故なら・・・

石井：「次のアルバムはBandで一発録りみたいに
　　　　作りたいからメンバー集めてくれる？」
私：「えっ？次のアルバムですかぁ？・・・」

2007年3月始めの会話である。
まて！『日時計』の発売日は確か、2007/4/4。
まだ出てないじゃーんwww。
「了解しましたぁ！！！」

と、言う事で「食い込み気味」でいってみよっ！

ファーストセッションは3月6・7日。
メンバーは・・・

Keyboards＆Arr：TATOO
Guitar：目木とーる
Guitar：近田潔人
Bass：小玉竜三
Drums：中島恵吾
Percussion：山田知之

取り敢えずレコスタに集合して
セッティング→サウンドチェック
石井さんを待つ。

石井さん登場。
石井：「お待たせ〜！じゃあねぇAメロは・・・」
始まった、いきなり始まった！www
コードを書き留める私。
石井：「サビまで来たらイントロに戻ってもう一回、
　　　　やってみよっか？」
私：「はーい皆さーん、コード進行を発表しまーす。
　　　各自書いてください。Aマイナー7！・・・」
清書してからコピー？
そんな時間はもったいなーいっ！
演奏開始♪

テンポやら間奏部分の整理など
何度か演奏して１時間後・・・

石井：「OK！じゃあ聞いてみようか」

全員コントロールルームへ
PlayBack。
・・・いい感じ♪

石井：「いいねぇ〜、じゃあ次の曲やろっか」
「誘惑-you are cool-」のベーシック終了。
因に”仮タイトル”は「Way Out」。

この調子で2日で7曲！！！
”無”の状態から作り上げた訳です。
あっ、間に「ひつじのショーン」も録ってましたねぇ。
コーラスは私・目木・中島が担当しております。


近ちゃんと私（Photo By Ryuzo）

つづく

[1回]

「空の色ににている／内田善美」

うちは母の教育方針か、漫画禁止だった。
（本を読めという事か？図鑑ばっかり読んでたけど）
テレビや映画は自由に観せてもらってたせいか
そんなに憤ってはいなかったような。

中２の夏休み、新潟県長岡市の親戚の家に
一週間程遊びに行った時。
そこに少女漫画があったので暇つぶしに読んでみる。
”ちゃお”だったかなぁ・・・
大ブレイク前の「あだち充」が掲載されていたよーな。
「ほほー、これは面白い」

家に戻っていきなり「りぼん」を買ってきた私に
母は（多分”呆れて”）何も言わず。
それから定期購読。

『ぶ〜けせれくしょん』を読んでからは
『ぶ〜け』に移行。
『ぶ〜けせれくしょん第2号（内田善美特集号）』
（全巻持ってます）
で「草迷宮・草空間」と出会う。
何か「女ってスゲエ」と悟る。

大学を卒業してもしばらくは買ってたなぁ。

好きだった漫画家は・・・

有吉京子
（SWAN）
一条ゆかり
（砂の城、有閑倶楽部）
内田善美
（空の色ににている、星の時計のLiddell、
　草迷宮・草空間）
大島弓子
（綿の国星、四月怪談、ダリアの帯）
竹宮恵子
（地球へ）
松苗あけみ
（純情クレイジーフルーツ）
吉田秋生
（吉祥天女、河よりも長くゆるやかに、櫻の園）
吉野朔美
（月下の一群、少年は荒野をめざす、
　ジュリエットの卵、瞳子）

こうして見ると決して”少女漫画好き”とは
言えない、気も、する。
アニメに対してもそうなんだけど
（その内書く機会があるやも）
かなり”偏食”でしょ？
その”ジャンル全て”が好きって訳じゃないのね。
これは音楽にも言える気がする。

「どんなジャンルの音楽が好きですか？」
の問いには答えられませんわ。
ビビッと来るものが好きなんです（爆）。

[0回]

はい、2月5日夜。
minkさんのVo Recが無事終了しました！

タイトルは・・・
「Dreamy Butterfly」
おおっ！？もしやこの曲は・・・

はい、アルバムの”表題曲”でございます。
しかも！英詩。
自慢じゃないですが英語は苦手です。

minkの”落書き入り”歌詞


EW&Fのモーリス・ホワイトに
Album２枚プロデュースして貰っていても
エリック・マーティンとAlbum２枚作っても
ロイヤルフィルと競演していても・・・
英語はサッパリです（あはは）。

しかし！しかしですよぉ〜
音楽は”世界共通”なんです！
（うまい事誤摩化した）

でも、この曲は英語にしたかったんです。
”洋楽”ぽいものを目指した訳ではなく、
何だろう・・・そんな気分？みたいな（笑）。

そこで！作詞を依頼したのが”ミカちゃん”。
NY在住のミュージシャンです。
彼女についてはまた別の機会に（いししし）。

今回も楽しい現場でした。
minkさん、”ノってくると”かなり”無防備”になりますw。
普段は流石！アーティストらしくクールな佇まいですが、
歌っていて良いテイクが録れてくると・・・

私：「今の良かったなぁ〜、今のキープでもう一回いい？」
mink：「はいっ♡」

ああぁ〜、この「はいっ♡」をCDにしたらいいと思う。
・・・あれ？事務所的に大丈夫ですか？（汗）

詳細は改めて（笑）。

ありがとうございました。

[0回]

minkさんの歌入れが無事終了して、
「Solo Album」ネタを書こうと思ったけど、
今夜は”これ”だな・・・。



かわいい・・・けど、むなしい。
猫派なはずなのに何故か”犬ネタ”が集まってくるの。
不思議ねっ♡

[0回]

自分の音。
・・・って何だろう？
ルーツ・影響を受けた”もの”・好きな音楽・・・。
まあ、色々あって”私らしい音”というのが
形成されてきたのでしょう。

露崎春女　改め　Lyrico　改め　露崎春女さん。
（おかえりなさいw。）

ぼすと一緒に会社を起こして２年後。
小柳ゆきちゃんのアルバムに参加させて頂いたのを機に
”OL兼業”から”専業ミュージシャン”となり、
少しづつお仕事を頂けるようになって１年後に
御一緒する機会を得ました。

一緒に作って世に出ている作品は一曲だけ。
しかし！この一曲がデカかった・・・。
「キセキノハナ」。


2002/09/19 Release



Blog:露ブログ

何も考えず・・・
メロディーと”声”に耳を傾け
自動書記のように無意識に紡ぎ出された音は・・・
今の私のコアになっている音。
ジャンルレス！
あなたと出会ったから今の”音”があります・・・感謝。
TDがあがったのは私の誕生日の夜でした。

だから・・・
声を掛けずにはいられなかった。
「この人に参加してもらわねばぁー！よし！」
深夜の酔っぱらい電話。

Pulululu・・・
春女：「もしもしぃ？たとさん？久しぶりー！」
私：「夜分遅くにごめんね〜。
　　　あのね・・・、今度自分のアルバム作ろうと
　　　思うんだけど・・・
　　　・・・参加して頂けないかしらぁ？」
春女：「あら！素敵じゃない！喜んで！」

交渉終了・・・。

と、言う訳で参加して頂く運びとなりました（祝！）。
はい！もう歌は録っちゃいました、去年の内に
（へへへ）。
作詞もお願いしちゃいました。

美人なのに性格は”男前”。
小柄なのにどっからそんな声が出るのぉ？と、
毎回圧倒されます。
また飲みに行きませふ！

[0回]

空いた時間にネットをぶらついて見つけた
拾い物。
（”ねっとさーふぃん”なんて言葉、
　使ってる人いるのかしら・・・）

思わず微笑んでしまうのは
”小さな幸せ”と呼べるでしょう。

好きでそうしてるの？（笑）

縦


横

[0回]

全曲プリプロが終了して次はダビングになります。

次作の『PENDULUM』ではほぼ全曲
バンドで「せーの！」で録ったものに
更に足してゆく作り方でしたが、
『日時計』では私が打ち込んだものを
生楽器に差し替えていく作業がありました。
シンセで打ち込んだストリングスを
ロイヤルフィルに差し替えたりねっ♪
（すげーな・・・）
その話はまた次回
（いつまで引っ張るんだこのシリーズ（汗））

で、気になってた曲があるんです。
それは・・・「桜の道」

メロディーこそペンタトニック（５音音階）で
エキゾチックではあるけれど、
そのメロディーが”誘う”コード進行は
シャンソン（若しくはボサノバ）的なヨーロピアン。
Aメロは”半音落ち”のクリシェだし
BメロはⅡ-Ⅴ進行の連続。
おまけにロイヤルフィルが乗っちゃうって（汗）。

でもね、聞こえて来ちゃったの。
”十七弦”（じゅうしちげん）の音が。
Aメロの伴奏をしている”あの音”です。
演奏は勿論、天才！市川 慎（ZAN）



乱暴な言い方をすると”でかいお琴”ですw。
長さ、２メートル位あります。

プリプロの時はハープの音でアレンジしてたんだけど
その時点ではタイトルも歌詞もできていなかったのに
これは絶対”十七弦”だ！と。
特に和風のアレンジにしたかった訳ではなく
”あの音”がはまると確信してしまったのです。

「よし！石井さんに提言してみよう」
そんなある日。

石井：「歌詞できたから見てくれる？」
私：「はい、・・・えっ！？全曲分ですか？」
石井：「そう、全曲」
私：「14曲ですよね？」
石井：「うん」
私：「最後のプリプロって・・・三日前ですよね？」
石井：「そう、一気に書いちゃったw」
私：「・・・そーーーですかw・・・ところであの曲は」
石井：「あれはねえ、これ！」
私：「”桜の道”！！！（よっしゃー！）あの〜・・・」
・・・
石井：「お琴？いいねぇ〜（にやり）やろうやろう！」

と、言う訳であーなりました。
素敵でしょ？（笑）
ロイヤルフィルの皆さんにも好評だったようで。
・・・だった？

つづく（笑）

[1回]

打ち込み：

良く使う言葉ですが具体的にどんな作業を指すか
分かります？
PCにインストールされたDAW（デジタル・オーディオ・ワークステーション）を使って、演奏をMIDIデーターで記録したりオーディオを編集する作業・・・。

日本語に直すと（笑）、
音楽を”人間の演奏”ではなく、
PCに入力したデーターでシンセを演奏する事で再生する
と、こんな感じかしら？

実際はメトロノームに合わせて鍵盤で入力して
それを編集（弾き間違いやタイミングを直したり）、
ドラム・ベース・ピアノ・等々、
各パートについて同じ作業を繰り返し
アレンジを構築していくのです。

では何故、その作業を”打ち込み”と呼ぶのか。
時は遡って1977年、Roland社のマイクロコンポーザーMC-8が
本格的コンピュータ制御によるシーケンサーとして登場。
（シーケンサーとは今でいうDAW）
当時”単音”しか出せなかったシンセの演奏情報を
8パート・5400音記憶して自動演奏できました。

Roland MC-8


入力方法は・・・10キーを使って
音符を数字で(音程・リズム・長さ)入力していたのです。
マニピュレーター（機械を操作する人）は、
アレンジャーの書いた楽譜を見ながら
”10キーで音符を打ち込んで”いた！
故に、今でもPCに演奏データーを入力する事を
「打ち込み」と呼ぶ訳です。

因にこのMC-8。エディット能力＆安定性が低く
入力ミスをすると最初からやり直し。
ライブでは（YMOが使ってました）
熱暴走することもしばしば。

当時大卒の初任給が10万程度の時代に
MC-8は販売価格120万円。

その頃シンセに目覚めカタログを集め漁っていた私には
”未来の希望”に見えていた事でしょう。

[0回]